雅源画廊主要经营产品：国画; 油画; 版画; 绣品 书法; 立体装; 木刻木艺
油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
油画的过程
一、准备工具：准备油画画布，或者用油画纸作为媒介进行绘画。油画笔，油画颜料，亚麻油，松节油，调和油等作画工具。
二、上色：起稿的时候用透明的颜色，主要是棕色和群青这样不会翻上来的颜色（像红色和紫色这样的颜色染色力太强用来起稿日后会渐渐得透出来，所以使用的时候要小心）
开始绘画的时候用松节油调色，然后慢慢增加亚麻油的比例，如果只用松节油画画颜色是没有光泽的而且附着力也不怎么好
实际作画的技法是不固定的，厚堆的，薄涂的，直接划法和间接画法（罩染法）。
三、调整：这个阶段一方面是补足画面的一些薄弱部分，另方面是努力使画面的每个部分都富于表情和感染力。
油画的局限性表现在哪些方面？
时间过长，保存不善会变暗、变黄、龟裂、脆化、粉化等。发黄变暗的原因在于颜料中油的成分以及调色油、上光油的使用。无论使用的油质如何精制，都不能改变油层在空气氧化过程中发黄变暗的可能性。使用上光油来阻隔空气与色层油膜的接触，待光油变黄后将其
洗掉重新上光是目前较为实用的改善油画发黄变暗的方法。为防止油画过早变黄，采用优质的颜料、调和剂、上光油是很有必要的；同时要在油画干燥期间，把作品放于明亮干燥的地方；切忌在日光下曝晒和放置在黑暗、潮湿的地方；否则，也会使画面变黄。
保存方法：作为基础的画板、绷钉画布内框的木料宜用直纹干木材，内框木条的制法应是内薄外厚，断面呈斜坡形，四周用活榫加楔，松紧可以调节这样画板和内框不易翘曲变形，画布不致断裂。 保持油画存放环境的湿度应在50～60%之间，上下不超过2～5%，以避免油画吸湿膨胀，造成油绘层与基础脱离或部分空鼓，油质变黄、变白，油画生霉腐朽等情况。保存油画环境的温度应在15～25℃，上下不超过2～5℃，以避免油画翘曲变形，油绘层老化脆裂，画面变深发黑。
过多的光照或者长期缺少自然光照都会使油画受损。在展览或存放油画的展厅、库房的玻璃窗上，加贴一层含有紫外线吸收剂的胶膜，以避免油画受过多阳光的照射造成退色。油画如长期在黑暗处存放，也会色泽灰暗。
作品赏析
《向日葵》是凡高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。
《向日葵》的色彩是用不同明度、不同纯度的黄色绘成的，黄色的背景，黄色的花瓶，黄色的花。深黄、浅黄、柠檬黄、橘黄、土黄,只用了少量的深绿和草绿画枝干和叶子，配一点天蓝色的花蕊。凡高把色彩用绝了。他把黄色使用得如此动人，使黄色发挥出感人的魅力。你看空气中流动着金色的阳光，瓶中的向日葵生气勃勃地张开花瓣，尽情地吸着空气和阳光。饱吸了阳光的花朵似已融化在空气中，深黄、浅黄、柠檬黄、橘黄色的花辩，多么辉煌，多么灿烂夺目。凡高把心中全部的爱赋予可爱的向日葵，向日葵也为凡高吐出“爱的最强光”《向日葵》中注入的是凡高心中强烈的感情，令人震撼、令人感动，这就是《向日葵》所产生的魅力。他怀着强烈的感情不厌其烦地画他最喜欢的向日葵，强烈地表现画家对这一客观事物的主观感受。他擅长使用强烈的色调，充分发挥色彩的感情因素，使色彩成为他表达思想感情的重要手段，这便是凡高艺术的重要特色。
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为;中国画;，简称;国画;。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。
国画的技法：执笔法、用笔六法（提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露）、用墨;六彩法（浓、淡、干、湿、黑、白）、十八描（一、高古游丝描；二、琴弦描；三、铁线描；四、行云流水描；五、马蝗描；六、钉头鼠尾；七、混描；八、撅头丁；九、曹衣描；十、折芦描（尖笔细长，梁楷用之）；十一、橄榄描；十二、枣核描；十三、柳叶描；十四、竹叶描；十五、战笔水纹描；十六、减笔；十七、柴笔描；十八、蚯蚓描。）、白描、线画法、湿笔、干笔、渴笔、枯笔、焦笔、颤笔、皴法、钩斫、矾头、三远（后人称为;六远;）、七观法、小景、山水林石、没骨等。
国画的过程：工笔画的技法有，描，分，染，罩，。一般工笔画需要以下几个步骤来完成。
一、草稿：使用铅笔打草稿，纸张不要求。 彭连熙工笔《红叶题诗》
二、过稿：将草稿放置在拷贝台上，上面覆一层熟宣，使用勾线笔（花枝俏、小叶筋等均可）将画稿勾在宣纸上，这样的做品称为白描。
三、渲：在画好的草稿上用墨来表现画面的明暗，方法是：使用两支较大的笔（一般为大白云）一支蘸墨，一支蘸水，先点墨，在墨没干之前用水渲开，造成一个自然的过渡。
四、染：方法和渲的步骤差不多，不过使用的是国画颜料，这一步较为麻烦。为了让色彩更加均匀厚实，一般要进行多次，有三矾九染;之说。
五、勾线：在渲和染的过程中可能会造成原来的线条被色彩覆盖，要重新勾一次线。工笔画的过程和技法非常复杂多样。
保存方法：首先要看你要保存的中国画是写意画，还是工笔画。
如果是工笔画，一般是画在熟宣上，或者是绢上。是最怕折叠或者揉搓的。工笔一般托裱好，做成卷轴，或者装进镜框。如果，暂时没有条件托裱，就找硬纸板之类的板材，把画夹在里面，记住在画面上覆盖上干净宣纸，不要蹭到画面。
如果是写意画，相对好办一些。写意大多都画在生宣上，在托裱之前，生宣纸被折叠，甚至揉成团都不怕，只要不要有磨损。所以，写意画如果不想立刻托裱悬挂，可以折叠好，装入一个信封，保存起来就好。不过保存时要注意，小心虫蛀，可以在放画的信封里放些驱虫的花椒，或者烟叶子。
作品赏析
;清明上河图;，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是仅有的。
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓;别成家数;。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取;散点透视法;组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。[
综上所述，中国古代版画在历史长河中有它自己的发展轨迹，形成了独具特色的艺术。
版画具有可视性审美的平面性造型及其纯美术的功用。版画有艺术表现过程的间接性，艺术结果的复数，印痕艺术的审美特征。
3.分类：按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画
按照制作技法
凸版版画可分为：木面木刻，木口木刻，水印木刻，油印木刻
凹版版画可分为：凹雕版，腐蚀版，美柔汀版
制作过程： 画稿
根据自己的生活感受（或写生）画出稿子（如：校园生活，乡村风情等）。在画稿时，应结合范图，讲构成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方线条不稀不密（即构成画面的黑白灰关系）。
刻版
将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔（成竹签、铁钉等）用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。
印制
用胶磙将水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，（颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度），磙在刻好的板子上（根据需要，可随意调整各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色（吹塑纸上的色不能太少），然后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，完成。还有一种印制方法：用毛笔调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较长的时间。以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了版图制作时间。
吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，
保存方式：
第一、控制温湿度，避免光害。保存版画的湿度为50%，室内如有冷气更好，可以让画保持在适当的室温。
第二点、选择良好的存放位置，长期挂在墙上容易背面受潮。藏家可留下红酒软木塞，削成2公分左右的高度，点在画作的背后以避免受潮。长期存放作品应以无酸纸隔离平放为宜。
第三点、无酸装裱，同时也要避免折痕。由于版画制作时完全无酸，因此装裱时多花几百元来使用无酸卡纸，以免画作接触到酸性纸张而发黄
第四点，观赏时避免直接接触画作，手套及口罩不可少。
