从古及今的鉴定密要、鉴定诀窍、鉴定依据、鉴定方法、鉴定理论绝大部分都局限于对个别对象、个别现象、个别特征的观察、描述、总结和概括，缺乏同类、同时、同代诸多对象、现象、特征间的比对、综合与概括，因而充其量只有真实性、个案性和参考性，而不具有概括性、代表性、典型性，从而也不具有指导性、引导性和示范性。
在经济形势好的情况下，馈赠和收藏还能够使市场上的新老真假古玩销售兴旺。但是当经济下行时，馈赠礼品的少了，不懂古玩的也不敢买了，敢买的企业家们也受到经济下行的影响先后退出市场。剩下的只有行家、玩家和有眼力的商家支撑市场。这些顾客不受经济下行的影响，只要是好、少、精的古玩仍然收藏。经营工艺品和假冒古玩的商户，面对当下形势，在竞争中必会逐渐淡出市场。
为此，我们衷心希望所有土专家好通过不断提升自身的知识水平和理论能力而迅速成为学者型专家，把自家的诀窍和绝活整理、概括、提纯为具有概括性、区分性、标识性、代表性、典型性、指导性和示范性的理论经典和经典理论，提升自己，教育他人，普惠众生。
青花瓷是中华陶瓷烧制工艺的珍品，生产于唐代，兴盛于元代，元青花大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感，以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。青花瓷在我国瓷杂艺术品市场上占据着主导地位，成为各个拍卖行的“座上宾”，元代、明代甚至“清三代”青花瓷精品在拍卖场上常常能拍出几百万、几千万甚至上亿元的天价。现在青花瓷已经成为了众多收藏家们争相追捧的宠儿，升值潜力巨大.
中国瓷杂艺术品收藏市场中，青花瓷一直比较突出，随着身价的沉淀，更是成倍上涨。在今年的某春季拍卖会上，一件“元青花釉里红螭虎耳方口扁瓶”终以6325万港元成交，成为此次拍卖成交价的拍品。不难发现，元明清时期的青花瓷精品经常能够拍出几百万、几千万甚至上亿元的高价。对此，相关表示，元明清时期的青花瓷目前市场依旧行情火热，且极具升值潜力，尤其是文房四宝、瓶件等适合书房摆设的瓷器，倍受藏家欢迎。收藏投资青花瓷可将目光放在“清三代”(即康熙、雍正、干隆)时期的官窑精品上。
青花瓷在我国瓷杂艺术品市场上占据着主导地位，元代、明代甚至“清三代”青花瓷精品在拍卖场上常常能拍出几百万、几千万甚至上亿元的天价。在我国陶瓷开展史上，青花瓷是继青瓷、黑瓷、青白瓷和彩瓷以后，被公认的瓷器艺术一朵奇葩。它是以钴土矿为着色剂，用钴料直接在瓷坯体上描写纹饰，然后施以通明釉，在1280℃的高温复原气氛中一次烧制而成的釉下彩瓷器。10年前，一件元青花鬼谷子下山图罐，在伦敦拍出2.3亿元人民币，创下了当时中国艺术品在世界上的拍卖纪录，也使得元青花这一世所罕见的珍品，变成了家喻户晓的藏品。
青花瓷器自古以来为皇室贵族、达官显要所喜爱。青花瓷不光具有很高的艺术价值，而且跟着年月的消逝，也越来越显现出自身的出资保藏价值。在古玩市场上，品相好的青花瓷常常遭到买家追捧，明清青花瓷身价更是成倍上涨，青花瓷行情可谓长盛不衰.青花用料有进口、国产两种，以进口苏麻离青料描绘为主。明万历年间王世懋《窥天外乘》一书记载：“我朝则专设于浮梁县之景德镇，永乐宣德间内府烧造，迄今为贵，其时以腙眼甜白为常，以苏麻离青为饰”。清代蓝浦《景德镇陶录》也曾提到。绘制纹饰时既有单独使用，也有混合使用，往往是根据纹饰的不同而决定使用那种钴料描绘那个部位的纹饰。在绘制时常使用国产料淡描勾线，进口料渲染。
永乐、宣德的青花瓷器呈现出了较高的工艺水平。此期所用青料，以苏泥勃青为主，多见“铁锈斑痕”。也有部分国产青料。但即便是国产料，发色也相当好。器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其是出现了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非汉文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润，多见橘皮纹。两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款，仅见“永乐年制”四字篆书款。宣德器器体较厚重，纹饰较紧密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之说。总的说来，宣德青花数量大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。
在我国陶瓷发展史上，青花瓷是继青瓷、黑瓷、青白瓷和彩瓷以后，被公认的瓷器艺术之大成。青花瓷不光具有很高的艺术价值，而且跟着年月的消逝，也越来越显现出自身的出资保藏价值。在古玩市场上，品相好的青花瓷常常受到买家追捧，明清青花瓷身价更是成倍上涨，青花瓷行情可谓长盛不衰。此青花“年年有余”大盘品相俱佳，素雅之间又带有点洒脱，属青花瓷器之佳品，也体现出了青花艺术发展的一个阶段过程，具有较高的观赏性和收藏价值。
艺术品投资，必须讲求艺术性，东西看上去要有美感，而不能是丑陋的，粗糙的，低档的，这就要求藏友们所买进的瓷器，在制作工艺上要精，在彩绘纹饰上要美，在色彩搭配上要妥，在审美情趣上要高雅，总之，看起来要舒服。只有这样，才能称得上是艺术品收藏。
自古以来，古玩鉴定与收藏的土专家就都不在少数。他们的理论水平甚至文化水平往往并不高，有的甚至还相当低下，有的人连自己的名字都不会写认。但是，他们经验丰富、眼光犀利、视角独到、诀窍精妙、功力深厚、甄别精准、绝少例外。多少年来，他们因循口耳相传的师承传统，重实用和实战，相对而言，对经验的总结不够，对材料的搜集、整理、补充、加工、提纯等严重缺失，导致经验主义至上和泛滥成灾，几乎所有的土专家都无可避免地重复着前人所走过的入门、吃药、上当、辨识、精进、成才、带人的老路。系统理论的缺乏造成了大量的人财物力的浪费，而且极不利于古玩鉴定知识、技能、方法、诀窍的传播与推广。
理论与实践当然是密不可分的，世界上没有纯粹的理论家，也没有纯粹的实战家。但他们毕竟术业有专攻，倾向各不同。不是说学者就不如专家，也不是说学者就没有用武之地，更不是说理论和理论研究就毫无意义和价值;而是说学者和专家各有自己的领地和专长，可以互相渗透、修炼和转化，却不可以互相替代和取代;学者的本分在专家未转化为学者之前是不能胜任的，不胜而任就会出丑、露怯、丢人，同理，专家的工作和任务在学者未锻炼、修炼、转变为专家之前也是不能越俎代庖的，硬要舞刀上阵则必然力不从心、手不随眼、脚不跟步，漏洞百出、饴笑方家!
