上海服装制版培训班让零基础的学生学完之后，可以看到商场里的服装能够自由的做出来，成为一名优秀的高级打版师，样衣师，可以胜任服装企业的高级版师、版房主管，技术总监，或自己开设独立的版房或服装高级订制店。课程学完学员可在世界时尚服装公司、打版工作室就职，担任高级制版师，技术总监，版房主管，样衣师等职位，也可以自己开设打版工作室，并开设高级服装定制店。
服装制版全科班
1.服装结构制版
服装基础知识、裙子构成原理、裤子构成原理、衣身构成原理、领子构成原理、袖子构成原理裙子变化；裤子变化、衣身领子变化、袖子变化。
2.服装工业制版
女装、男装、牛仔、夹克、大衣、西装、晚装等男女时装，童装的按款起版、看制单制版、看图打版、看版起样，缩水率计算、用料计算，版房流程及版房制单写作。纸样设计与变化技巧。
3.服装推版
工业出样特点及技术，看单出样，实物套样技术，各类型服装的放码原理及技巧（包括裤类、裙类、领类、袖类、四幅衫身、西装、线时装等的放码）
4.CAD电脑打版（ET）
学习掌握服装电脑CAD基础原理和操作方法，运用电脑CAD出样、放码、算料、排料等。结合工厂进行实际操作
5、立体裁剪
立体版型构成的形体思想、立体标志线设计及基本手法女上衣原型构成及胸省变化各类分割褶皱波浪；婚纱、束胸内衣的样板制作；胸垫的手工缝制方法；羽骨的使用；里布的配置；裙撑、头纱的制作；
四、服装工艺；裙装、裤子的缝制；衬衫的缝制：里襟粘衬、烫省、做领、做袖子、锁扣眼钉扣等流程
服装设计师的创造思维!
服装设计师的思维是创造性思维，服装设计必须新颖，否则就会被遗忘。创新是指抛开旧的、创建新的或产生新的思想和概念。新相对于旧，是修正、批判或摒弃。
旧是新的基础，创新不是服装设计的本质，而是解决问题、实现目的的方法。这种目的是为了满足着装者因生活和社会的改变而产生的新需求，也是市场经济中创新者满足需求、获取利润的手段。在设计中存在两种形式：创造新主题和主题的变奏。这两种形式产生了服装和系列服装。
如何创造新主题是每个设计者都要思考的问题，成功的设计应走在潮流的前面而不是随波逐流。要使作品更充满活力和新意，就要求我们更加注意对周围事物的观察，通过现象看本质，全方位地感受、体验、更新设计观念。服装要有它的时代气息，关键一点是如何用新的语言形式去讲述过去的历史。寻找源于生活和生活需求的设计通常可以利用以下四种渠道来收集新主题的素材。
一、文化发展、社会和科技更新变化带来审美观念对衣着服饰的冲击
这种线索常常隐藏在文学作品、哲学观念、美学探求等意识形态之中。比如，二次世界大战时，人们衣着的改革受到社会变更的影响;当“生命在于运动”的口号遍及天下时，运动装、休闲装也成为一种风尚，如此种种无不体现出创造需紧密联系时代。
纵观服装文化的发展，创新具有很高的地位，衡量设计师的水平，创意是重要的内容之一。没有创意的人就没有资格作设计师。
服装的创新集中地反映出设计师的艺术造诣和全面修养，但创新不可走脱离生活和远离。
二、情感意念物态化
1、以大自然的形象为素材，经提炼，在设计组合上利用自然物的音、义、形等特点，表达特定的情感意念，使自然形象的本来意义升华或变异，成为一种有意味的设计形式。
2、以姊妹艺术的感应及服装材料的启迪为素材来获取灵感。绘画、雕塑、建筑、音乐的形式以及花卉、景色、面料质地、性格的体现等，其线索特征是“求同性”，以其相同的内在力结构、同质同构或异质同构，来获取创造源泉。
其中，寓意、象征和想象是重要的表现手法。寓意是借物托意，以具体实在的形象寓指某种抽象的情感意念。而象征则是以彼物比此物的方法。想象是思想的飞跃，是感情的升华，想象使现实生活增加内容，使具象成为抽象。
三、民族服饰的内涵和民间服饰的引导
复古的倾向和传统精华的继承都可成为佳作或时尚。中国民族服装中富有机能性的要素和独特的装饰要素可以被国外服装设计师所吸收，同样，我们的民族服装也可不断地去吸收国际服装中的先进因素，使自己的创造得到发展。
四、来自他人的经验
设计中可以借鉴他人作品的某一局部、某一表现手段。借鉴即为“拿来”后再结合，也就是“打破一种和谐重新塑造一种新和谐”。他人作品的各个局部是其整体和谐的组合因素，取其局部就必须像果树嫁接一样，使其成为新整体的有机部分，构成新的秩序。全部拿来是抄袭，不和谐的再结合便是失败。
