通常课程不同的学习方向不同的科目。上海非凡根据课程内容不同把它划分成了多个不同的模块。有平面设计全面的班级，有单个ps、ai软件版，学员根据自己的情况自由选择自由搭配课程，对于本身就有某方面基础的，那么这部分内容可以省略，报没有这门课程的班级，同时学费也相应减去。每个课程是独立存在的，但它又构成淘宝美工这个大的系统。每个老师都有自己教学中拿手的部分，每个学习方向都找培训机构里专业的老师来讲。
平面设计师培训
1.学习平面设计软件：（PS、AI）
工欲善其事，必先利其器——先把软件工具学好，不然你有再好的想法都无法实现。photoshop（ps）、illustrator（ai），这是现在市场上主流的平面设计软件。ps不用说，这是肯定要学的。主要用来图像处理、图像合成的。很多设计师用PS+AI搭配完成设计，也有很多设计师是PS+CDR完成设计，也有设计师PS+CDR+AI。但是记住一点：软件≠设计！
2.色彩搭配：
学习色彩基础理论，除了要知晓色相、明度、饱和度的基础概念，更重要的是学习色彩的情绪。学会利用不同的色彩搭配，去给人营造特定的氛围需求，避开一些常见错误。
3.版式设计：
和色彩搭配一样，版式设计也是很多人容易忽略的学习科目。版式设计是啥？就是画面的布局！通俗点说就是把画面中的元素（图形、图像、文字、色彩）合理安排起来的一种手段。我们得考虑构图、平衡、点线面、主次、层次等这些因素。让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画面需要传递的主题和信息。你的很多创意、想法，以及基于对产品的考虑都会表现出来。排版的过程是不断打磨、不断尝试的过程。记住一点就好，版式设计是拉开平面设计师之间差距的地方
4.字体
字体的使用、字体的设计也都是平面设计师必须学习的科目。比如基本的，宋体、楷体、隶属、黑体等常见的字体你要了解，更重要的是由这些基本字型而演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使用。还有自己如何根据画面主体或需求去设计新字体等等这些对设计师而言都很重要。设计师如果能很好的驾驭字体，那你的画面一定会增色不少！
5.学习平面构成理论
即对三大构成（包含色彩构成、平面构成、立体构成）的学习；在高等教育设计院校设计构成是必不可少的一门课程，也是现在设计的理论基石
6.学习素描基础理论
掌握光影变化以及透是结构变化规律，累计视觉元素等，训练你的眼睛去捕捉细节的能力，这样的训练对于后期的深入刻画面设计作品具有实际意义上的指导作用，你看很多打动人心、或者是震撼心灵的设计，都是源自于死扣细节的结果。
如何提升设计水平
平面设计是沟通、是传达、是表现、是创作，是一种把计划、规划、设想，通过视觉、听觉、嗅觉、触觉，营造出一定视觉感受的活动过程，也就是设计师有目标、有计划的进行艺术性的创作活动。
1.变化交替
在做一个平面设计项目的Idea时，我们从来不会去专门寻找它所谓的正确答案，而是试着把各种想法整理出来，尽量用不同的方式来表达，从中再探索，不断地从一个想法带到另一个想法，从中找到连续的共性，这样不仅可以扩大想象力，也能在实际的过程中收获更多，为客户提供更多选择，直到找到适合他的那一个。
2.注重细节
决定一个平面设计作品品质往往是它的细节，例如：字体的选择、图形的构造、颜 色的差异等等，这些细微的差别在体现作品整体上起着相当大的作用，无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。另外，如果我们要求自己注意这些细节和它们的影响，就可能会从中发现一些新的灵感和方向。
3.多领域修养
我们接触不同领域的行业客户，所以要求平面设计师对各类行业也需有一些了解，这 样做出来的设计作品才有说服力客户，从他的立场，他的角度出发，再根据自己的专业优势为他量身打造，一般这样的作品客户会更加容易通过及认可。
面对客户的“不专业”， 设计师不仅仅是绘图师要有自己的想法，要用专业的语言、专业的态度去引导客户，你尊重客户，跟他讲明白说清楚，为什么要这么做这么放，我相信客户感觉到你的认真、你的尊重，自然而然也会适当听取你的建议，慢慢他就会信任你，从而跟随你。
4.电脑不是一的工具
电脑是设计师不可或缺替代的朋友与伙伴， 但是我们仍然要抽时间多沉淀自己、总结自己、挖掘自己，可以在交谈中，甚至可以在对自己的”诽谤”中，多听那些“善意”的言论，对自己并不一定是件坏事，它起码可以让你更全面的发现与了解自己与作品。
5.花哨的东西要少
设计师要 注重专心表达某些事物，有时候把一个普通的东西，例如： 日历、时间表、或者DM杂志分页，设计的太漂亮、太突出、太与众不同反而会失去它的基本功能，那些多余花哨的东西会影响人们去读真正的内容，适得其反。
6.作品必须让思想优先
在设计前，我们应了解设计主题产品功能及市场优势，再开始设计将会容易很多，因为这样的设计带有特供性，它是为这个产品而生并存在的，就像裁缝给人做衣服，需要量身高体重三围然后再根据这个人的外貌气质，打造出适合他的衣服，好的设计作品跟衣服一样，会带给消费群体不一样的视觉感受，从而提升品牌形象的感染力。
7.因受限而被释放
采用不同的表现方式将思维由一点而发散打开，就会得到更多无穷的信息和财富，就像一滴水，当它落上水面那些层层荡开的涟漪将会像声波一样，为你自然的寻找更多讯息，感知更多可能，所以当你认为已经到的终点，说不定会是另外一个全新的开始。
8.天分、努力
做设计确实需要天份，这种天份可能是源于色彩的敏 感，亦或是对图形的钟情，或者是大脑中那些不切实际的幻想，1%的天份+99%的努力孰能生巧、勤能补拙，设计是需要积累的，累积的越多你的财富也就越多。
有人问,怎样才能提高自己的设计水平八个字：多看、多听、多想、多做!当你有一天学会把设计的业务量，提升为质量的量，那么你就会发现设计是门有意思的学问，你会乐此不彼终其一生，专心的投入，才能体会设计为你的生活所带来的“酸甜苦辣”。
9.设计师的热情
不管是专业学设计，或是半路出家来的，设计师重要的就是保持一颗热爱设计的心，它就像燃烧在你头脑里的火焰，时时灼烧着你，让你保持精力充沛与清醒，这股热情驱使你有一颗上进的心。
