冰裂纹又称开片，是瓷器釉面的一种自然开裂的纹理，主要是由于高温瓷器骤冷开裂所形成的纹路。因其如冰破裂，裂片层叠，有立体感而被称之为冰裂纹。
冰裂纹原是瓷器烧制中出现的缺陷，但是在宋人眼中却是一种十分难得的残缺美，于是将冰裂纹赋予了美学上的意义。由此，制瓷工匠们便开始有意识地利用瓷器开裂的规律来制造冰裂纹。
纵观宋代的名瓷，不管瓶、盘、洗、碗，在其釉面上，往往散布着长短、深浅纵横的冰裂纹。它们与温润的瓷釉搭配调和，相得益彰，给原本以单色为主的宋瓷平添了更为丰富的装饰。同时，冰裂纹的存在还能给人以一种听觉的美感，似乎可以听到小巧洪亮的冰裂之声。
带有冰裂纹的瓷器，最为典型的要属宋代的官窑和哥窑瓷器。其中，官窑瓷器莹润如脂的粉青、月白色釉面上，大片的裂纹扶疏伸展，好像雪地上的柳枝梅影般婆娑潇洒。
而哥窑瓷器的冰裂纹则细碎得多，也被称作“百圾碎”，更小的叫“鱼子纹”。裂纹有粗有细，粗的色深如铁，细的接近金黄色，粗细裂纹交错在一同，也被人称为“金丝铁线”，历史上素有“哥窑品格，纹取冰裂为上”的美誉。
关于哥窑瓷冰裂纹的出现还曾有这样一个故事。据说浙江龙泉县，有章生一、章生二两兄弟，弟兄俩各主一窑。生二嫉妒哥哥的身手，一次，在哥窑行将出窑的时分，从窑口浇进一瓢冷水，好端端的一窑瓷器的瓷釉悉数开裂，却呈现出意想不到的美感，哥窑也因此而名列宋代五大名窑之一。
为了能够获得冰裂纹的效果，制瓷工匠们在反复研烧中，摸索出人为烧制冰裂纹的方法。一般分为两大类：一为填充型，在烧成的釉裂纹中填充煤烟等，纹路呈黑色，也可在裂纹中填充硫酸铜等着色剂，呈棕绿色纹路；另一类为覆盖型，在焙烧后的底釉上覆盖一层颜色釉，再次焙烧，呈现裂纹，露出底釉颜色。
除了在制作之时通过一些方法让瓷器表面形成冰裂纹，还有另外一种冰裂纹，是瓷器在长时间使用过程中自然形成的，被称为“二次开片”。尤其是那些埋在土里，沉在水里的瓷器，釉面遭到长年累月的腐蚀、老化，更容易产生冰裂纹。
当身处太平盛世的乾隆皇帝手捧一只宋朝冰裂纹碗爱不释手的时候，他或许不明白这轻薄的瓷片在宋朝皇帝那里的分量。
时光回溯到北宋末年，历史上醉具艺术修养的皇帝宋徽宗对冰裂纹青睐有加。作为一名善于舞文弄墨的艺术家皇帝，宋徽宗对色彩与线条的美学作用必定体会颇深，因此也就不难解释其对冰裂纹瓷器的特殊偏好了。
碎和岁是谐音字，每当家里有什么东西不小心打碎了，大家都会用碎碎平安来安慰家人。有着吉祥的寓意。冰裂纹那细碎的纹路，在美观别致实用的同时又为人填上了岁岁平安的寓意！瓷器有灵性，开片的瓷器还寓意着能够替代主人抵挡不好的事情，使主人免于受苦。
由瓷器上衍生出来的冰裂纹美学，后来又被扩展到了其他领域。比如在古代，冰裂纹还常常以透雕和榫接的形式装饰于床的围栏、椅背、透空的橱门以及画案的下搁板处，其既满足了特定家具部件需要“透空”的功能，又极大地丰富了家具的形体和装饰效果
如今，冰裂纹在生活中的应用更为广泛，在一些餐桌的桌面、书桌的下搁板处都较常见。冰裂纹以其通透空灵，和现代建筑和谐地融为一体，煞是好看。