三联画的小编给您介绍一下：罗伯特·康宾《天使报喜三联画》_梅罗德祭坛受胎告知祭坛赏析
《天使报喜三联画-梅罗德祭坛画-受胎告知》，约年，荷兰，罗伯特·康宾，板面油画，64.5x117.8cm，巴黎卢浮宫藏
《天使报喜三联画》Annunciation Triptych是一副祭坛画，初为梅罗德收藏，故又称《梅罗德祭坛画》Merode Altarpiece。画面没有任何符号，也没用标注日期，经过业界的研究，终将这幅作品归属为早期尼德兰画家罗伯特·康宾。全画分三个画面：中央面板64.1x63.2cm，双翼各64.5x27.3cm。三个画面内容相互关联：左翼画的是供养人英加布列赫特夫妇跪在花园中祈祷，而之前报喜的天使从这里经过进入玛利亚的房间；主画面描绘天使驾临玛利亚的闺房传达上帝旨意，而房间的布置设定成了一个具有现代感的、富足的家庭；右翼房间里，木匠圣约瑟无视隔壁屋内发生的一切，低头专心的做着自己的木匠活。
中心画面上，包括百合在内的许多不同的宗教象征符号代表了玛丽的纯洁，透过窗户的神圣光芒代表着圣灵的存在，金光中，一个背着十字架的小男孩冲进了屋里这或许预示着前来投胎，而十字架，则预示了作为上帝之子，将创立基督教。三联画是康宾最着名的作品，受到国内设置和城市景观的魅力的帮助。《天使报喜三联画》是罗伯特·康宾最为著名的作品，画面的布局和背景，从国内美丽的环境和城市景观中得到了很多启发和借鉴。
《天使报喜三联画》画面虽工整细腻，但罗伯特·康宾并不着意于人物精神刻画，也不紧扣情节表现，天使仅作告知手势，而玛利亚则视而不见。画家更着力于借宗教故事，描绘人物的生活状态和环境道具，真实生动地刻画各种生活用品的质感和环境的空间感，显示出尼德兰传统细密画的深厚写实功力。从人物周围的各种用品和摆设及透过门窗远处街景描绘，可见静物画和风景画的成就，它奠定了后来的独立静物画和风景画的基础。
尽管当年康宾在图尔内的绘画声誉极高，也有许多后来很出名的学生，但就这一幅画的风格看，它残留着尼德兰早期宗教画的诸多不足。《受胎告知》左翼一幅画着供养人英加布列赫特夫妇像，右翼一幅画的是圣徒约瑟。中央的画面上人物动作僵硬，圣母的衣褶画得象一块多褶的硬板，极不自然。天使报喜的目光不专注，马利亚闻喜也不惊讶，只顾自己阅读一卷厚厚的圣书。可是其他细节，包括壁炉架、桌椅、窗框等道具，都画得出人意料的细腻、匀整。其用色的水平，使人惊奇，几疑不是用画笔画出来的。桌上翻开的书页以及蜡烛熄灭后散发的一缕一缕青烟，被画得真实可信。背景的护窗板是拉开的，墙上的毛巾架、龛内的吊壶与天顶的护板、墙檐等，关系处处清晰而又准确。康宾极善于描绘道具的细节。这是尼德兰细密画的传统技艺，因而人物虽欠佳，整体上看这幅画还是功夫很深，艺术效果也佳，给人以圣洁美的艺术感受。
《天使报喜三联画》是一副具有哥特晚期风格和尼德兰早期风格的油画作品，被描述为两个时期之间的里程碑。它总结了中世纪的传统，为现代绘画的发展奠定了基础。以其创新的油画方式和丰富的图案而闻名。艺术史学家对《天使报喜三联画》的兴趣主要集中在1422年之后完成的中间面板上，它很有可能是在年间由康宾工作室成员完成的。双翼是之后由工作室成员增加的，大概是因为该画的赞助人要求将中间面板改为为三联画，并将赞助人自己画入其中。左翼的花园门外和右翼窗外画的是今日比利时列日城的街景。
《梅罗德祭坛画》是由商人让·恩格尔布雷希特Jan Engelbrecht或者科隆出生的商人彼特·英格尔布雷切这也可能是一个公司的名称和夫人玛格丽特·斯克丽玛珂Margarete Scrynmaker委托创作的。Engelbrecht德语翻译为天使带来，而Scrynmaker则是家具制造者，后者可能影响了约瑟夫在右翼画面中的行为塑造。
该画的赞助者和他的妻子要求将两人画入其中，也就是左翼画板中跪在花园中祈祷的那对夫妻，希望通过半开着的门，进入圣母的房间。而门的延续性非常怪异：虽然可以看到从左侧面板进入圣母的房间，但中间面板上并没有这样的门口出现。在这个问题上，艺术史学家罗斯-玛丽和雷纳·哈根认为，赞助者想象她妻子已经进入他的房子，但却没有，于是他丈夫打开了门，用眼睛看着圣母，并请求她圣母进入这个家庭。
花园门口站着的那个仆人或侍从衣着喜庆的服装出现，似乎是在赞助人婚后由其它画家后来增加上去的。仆人身边的门呈半状态，门外是一个描绘精细的街景。左翼面板更加吸引人的原因在于，进入圣母的房间的门是开着的，面板更引人注目，因为进入维珍的房间的门是广泛敞开着的，即使非常自以为是的十五世纪中叶的委员会，也暗示着是个天堂之门，这些捐助者可以被认定为附近梅赫伦的资产阶级，并在1427年的图尔奈比利时西南部城市做了记录
