视频剪辑培训，开设全日制，业余，周末班，灵活安排上课时间。先试听后报名，全程实战教学，专业师资团队，实现高薪就业。
影视后期培训
1、学习Photoshop、Illustrator、AfterEffects、Pr等；学习结束后可以独立制作影视动画，非线性编辑，DV合成，栏目包装等。
2、After Effects是Adobe公司的荣誉出品，它和Photoshop，Illustrator，Premiere完美的集合在一起，使用它，不但可以输入图像，矢量图形，还可以输出电影的剪辑，利用它来制作自己的电影。
3、Premiere pro是一个创新的非线性视频编辑应用程序，也是一个功能强大的实时视频和音频编辑工具。它的整体功能更加专业化、人性化、个性化，它的主要新功能就是实时性，界面集成性，输入输出集成化等特点。
4、影视后期综合案例制作与设计、案例输出与成品制作
5、从零基础可以直接达到影视合成的效果
6、项目实训
微电影拍摄/剪辑、、字幕合成实训。自媒体制作等（出外景）
5个你必须知道的影视剪辑技巧
视频传播越来越受到青睐，怎么让你的视频作品，点击率更高。今天就和大家分享一下几个非常实用的剪辑技巧!
1.影像剪辑者必备
剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。
运用影像和选择音乐的能力，以及制造旋律和情节的创造力。
剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。
剪辑者会然而然地在众多的镜头中找出棒的表情，找出哪一点是剪切点，这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材，看到作品应有的面貌。
2.寻找剪切点的方法
应该在哪些地方进行剪切和连接呢寻找剪切点无疑是编辑者的重要工作之一。 在这里有点需要注意，这就是画面的顶点。
所谓画面的顶点，是指画面是动作、表情的转折点，比如人物手臂完全伸展时，点头打招呼后低头动作结束时，球体上升即将下落时，收回笑容的瞬间等。
影像是一连串静止画面的连续，因为前面的胶片在人眼中会形成残留的影像，所以胶片上的画面看起来才是动态的。
因此，越是激烈的运动，在画面的顶点或者在动作开始的前一刻进行剪切，会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果，给观众留下深刻的印象
3.产生旋律感的剪切点
我们把开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态。若把翻书这个动作分解成1～24个画面，那么就把前面的3～4个片断剪切掉，作为开始的剪切点。
这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相反，还能表现出动作的旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。
电影剪辑的正确方法不是只有一个
有一点希望大家不要误解，那就是剪切点并不是唯一的。
根据作品的不同，前后画面的不同，剪切点可以有所变化。正确的剪辑方法不是唯一的。
当然，剪辑也有其固定的形式几约定，它们可以说是剪辑的规则。了解这些规则非常重要，但由于剪辑本身是一项富于创造性的工作，所以有时也会打破规则 ，进行一些新的尝试。
4.剪辑的目的
从物理制约中解放，自由控制时间和空间
·在摄影和制作中有时需要分割镜头，在后面把它们构成一个情节
·在作品中省略故事中实际时间的流逝
·省略故事中空间的移动
·结合演出意图构成剧情，确定作品的终面貌
·有目的地进行镜头的连接，明确、强调想表达的内容
·使镜头的顺序和结构更严密，突出情节性要素
5.动作剪辑中的固定规则
被拍摄物体为移动时的剪辑方法。
动作连接，是指对被拍摄物体的动作进行的剪辑。
从前，常常要因为更换胶卷而不得不中断对一个动作的拍摄，然而用不同的镜头连接起来的同一个动作，看上去效果却出奇的流畅，给人以深刻印象。据说这就是这一剪辑方法的起源所在。
